MARGARET BRUNDAGE (1900-1976)

Par ordre chronologique :


première couverture pour le numéro de printemps d'Oriental Stories


tableau qui sera la première couverture de M.Brundage pour Weird Tales, en septembre 1932



plusieurs années avant la création de Batman, M.Brundage invente Batgirl en octobre 1933


novembre 1933


janvier 1934


avril 1934


août 1935. Après Batgirl, il y a un petit air de Daredevil...


... retrouvé en mai 1936

Margaret Brundage (II/II)


janvier 1937


novembre 1937


janvier 1938



mars 1938


juin 1938


août 1938. Je n'arrive pas à m'empêcher de penser au loup amoureux de Tex Avery ;-)


***

À partir de maintenant, nous quittons les couvertures Weird Tales, et l'ordre chronologique n'est plus respecté :


mermaid, 1950


titre Hawaii ?





une œuvre de M.Brundage en vente (6000 dollars)

Tout d'abord, merci VIC pour cet article. Cette artiste femme trop méconnue méritait bien - de manière posthume malheureusement - un peu de lumière comme en regorge ses œuvres.

Je suis un homme perclus de défauts dont les moindres sont une inculture partielle, si ce n'est totale, en matière de musique et de peinture. Pendant plus que fort longtemps, je ne me vouais qu'à un culte unique : l'écrit. Et encore, mes lacunes en ce domaine restent aussi assez nombreuses (comme pour la poésie, histoire de n'en citer qu'une seule).
Aussi, ne me lancerais-je certainement pas dans l'analyse des pastels de Mme Brundage.
Pourtant, alors que depuis quelque temps ici même je découvre un nombre d'artistes toujours plus grands et toujours plus étonnants, Margaret Brundage a réussi à me subjuguer. C'est assez difficile a expliquer, comme cela, tout de go.

Je l'ai découverte en préparant les trois messages actuels sur Conan. Je dois bien reconnaitre que la toute première impression ne fut pas flatteuse : il y avait pour moi quelque chose de figé dans les postures, quelque chose de « pas naturel », comme si l'on avait à faire à des mécaniques mal huilées. Et puis aussi une impression de plaquée, comme si les dessins manquaient de relief et donc de vie, de réalité.
Il a fallu que du temps s'écoule, notamment en recherche de documentation, pour que, à force de me confronter à son travail, je finisse par découvrir ce qui vous envoutait : une sensualité assumée, une sorte de plaisir réel à dessiner des femmes et à nous communiquer ce plaisir. L'effet de placage me paraît aujourd'hui volontaire pour distiller cette beauté fragile, sensuelle donc et les postures ont ce même rôle, avec en plus celui de vous aspirer dans le dessin. Il y a en fait ici, de mon petit point de vue, un travail de captage de l'observateur pour l'emmener dans un univers de courbes, de sensualité, de couleurs.

Ensuite, nous avons la thématique. Comme il a déjà été dit, pas facile de gagner sa vie à l'époque en ne faisant que des dessins. Si Weird Tales ou un autre voulaient des couvertures comme cela, Brundage les faisait comme cela - d'où peut-être un stéréotype de la « femme au désespoir », destiné à convaincre d'acheter ou à correspondre aux goûts du lectorat.
Je me permets ici de citer une fois de plus Howard par l'intermédiaire de Patrice Louinet : « Mes héros se comportent de plus en plus comme des salopards au fil des ans. L'un des derniers récits que j'ai vendu se termine par une relation sexuelle, au lieu du massacre habituel. Mon brandisseur de sabre s'empare de la princesse - que le vilain-méchant a déjà considérablement déshabillée - et la plaque sauvagement sur l'autel des dieux oubliés pendant que la bataille et le massacre font rage à l'extérieur et, dans la pénombre, les restes du vilain-méchant, cloué au mur par le héros, les regardent avec un air narquois en train de prendre du bon temps. Je me demande si les lecteurs vont aimer. Je suis prêt à parier qu'il y en a qui aimeront. L'individu moyen a en lui ce désir secret d'être un aventurier bravache qui s'adonne à la boisson, au combat et au viol. » (Lettre à Tevis Clyde Smith, environs de décembre 1932), dans Conan le cimmérien, Vol 1, de Howard, aux éd. Bragelonne, ouvrage dirigé par Patrice Louinet, p. 564 - 565.    
Pour paraître dans les pulps, il y avait très probablement des règles à respecter, que l'on soit auteur ou illustrateur, d'où peut-être cet aspect Betty-Boop ? Et c'est peut-être pour cela que ses travaux plus indépendants révèlent un talent inexploité ?

Enfin, je me suis mis à apprécier ses mises en scène où, pour une raison que j'ignore, j'ai cette sensation d'un enroulement, comme celui d'un kaléidoscope, autour de son sujet central, la femme donc, contribuant à cet effet aspirant dont je parlais, à l'envoutement de ses dessins. Je devrais alors ici parler de sa technique des pastels et donc... je n'en parlerais pas. Tout ce que je peux en dire, c'est que j'apprécie beaucoup l'espèce ou la sorte de clarté qui se dégage de sa composition des ombres et des lumières ; mais peut-être qu'en cette matière, je me trompe.